中国交响乐团2004―05下半音乐季开幕演出,将于2005年2月26日在北京音乐厅演出。本次演出中国交响乐团将演奏《马勒第二交响曲――复活》，广大热爱交响音乐的观众朋友一定不要错过这场为您精心准备的音乐会。
演出将由中国交响乐团及中国交响乐团合唱团全体艺术家共同演出，同时邀请广州交响乐团女高音独唱演员崔峥嵘、中国交响乐团合唱团女中音独唱演员吴培同台献艺。
作曲家介绍：马勒 Mahler，Gustav(1860～1911) 奥地利犹太作曲家及指挥家。出身寒微，后成为维也纳国家歌剧院院长，是以维也纳为中心的著名交响乐派的最后一位作曲家。被认为是90世纪作曲技法的一位重要先驱，许多作曲家都受到他的影响，其中包括勋伯格、肖斯塔科维奇、布里顿、亨策和贝里奥以及杰出的指挥家瓦尔特、克莱姆珀雷、库贝利克、伯恩斯坦等。
他重要的作品包括多首交响曲，他的作品和声并非很和谐，主题也变化多端，并能在他的作品中找到许多民谣、圣咏调般的乐句，他的作品中的「大地之歌」(Das Lied von der Erde) 甚至还使用了一组联篇的中国诗(cycle of Chinese poems)。
票 价：580（VIP）、380、 280、 180、 120、 60
定票电话：66057006、66055812、66018009
演出团体：中国交响乐团
中国交响乐团是中华人民共和国国家交响乐团，是中国最优秀的职业交响乐团之一。其前身是成立于1956年的中央乐团，1996年重组后更名为中国交响乐团。著名作曲家关峡任副团长，主持乐团工作。常任指挥李心草。
中国交响乐团由国内一流演奏家组成，他们训练有素、技艺精湛，其中不乏国际比赛获奖者。历经几代音乐家的努力，使乐团演奏水平始终保持着最优秀的传统。中国著名音乐家李凌、李德伦、韩中杰、严良 、秋里、陈佐湟、汤沐海等为乐团建设作出了重要贡献。
半个世纪以来，中国交响乐团成功地演奏、演唱了大量古典主义、浪漫主义和近、现代的中外交响乐作品，其中许多作品由乐团在中国首演；乐团的音乐会实况经常通过广播、电视向世界各地播放；乐团与法国唱片公司、菲利浦唱片公司等合作录制了许多唱片向全世界发行；中国交响乐团经常在国内进行广泛的巡演，足迹遍及全国（包括港、澳、台地区）的40余座城市，为弘扬中国交响乐作品及介绍外国交响名篇作出了历史性的卓越贡献，使乐团赢得了亿万听众的爱戴。
许多在世界享有最高知名度的音乐大师同中国交响乐团进行了合作演出或艺术交流。其中，指挥家包括：奥曼迪、卡拉扬、小泽征尔、迪图瓦、马祖尔、斯拉特金、罗日杰斯特文斯基以及作曲家兼指挥家潘德列斯基、舒瓦茨、莫瑞斯等。演奏家包括：大卫?奥依斯特拉赫、梅纽因、斯特恩、斯科达、穆特、阿格里奇、马友友、麦斯基、沙汉姆、王健、朗朗、李云迪、林昭亮、佳克米尼、林德曼等。指挥大师迪图瓦于1997年指挥中国交响乐团的音乐会后激动地说：“看到中国有这样一个高水平的交响乐团，确实令人感到惊喜，中国交响乐团很有潜力， 一定会成为世界上令人瞩目的优秀乐团。”
中国交响乐团在多次世界性巡演中出访了美国、英国、德国、奥地利、西班牙、葡萄牙、澳大利亚、日本、韩国、马来西亚、墨西哥等国。乐团以令人信服的艺术表现和独具特色的中国神韵赢得了各国听众的高度赞誉。美国报界称“中国交响乐团在世界音乐舞台上是当之无愧的成员。” 伦敦《泰晤士报》称“中国交响乐团是一个非常成熟的乐团，有着充满生命力的声音。” 欧美同行更是惊叹在他们的世袭领地――交响乐王国中“又发现了一个伟大的乐团”！
作曲家介绍：马勒 Mahler，Gustav(1860～1911) 奥地利犹太作曲家及指挥家。出身寒微，后成为维也纳国家歌剧院院长，是以维也纳为中心的著名交响乐派的最后一位作曲家。被认为是90世纪作曲技法的一位重要先驱，许多作曲家都受到他的影响，其中包括勋伯格、肖斯塔科维奇、布里顿、亨策和贝里奥以及杰出的指挥家瓦尔特、克莱姆珀雷、库贝利克、伯恩斯坦等。
他重要的作品包括多首交响曲，他的作品和声并非很和谐，主题也变化多端，并能在他的作品中找到许多民谣、圣咏调般的乐句，他的作品中的「大地之歌」(Das Lied von der Erde) 甚至还使用了一组联篇的中国诗(cycle of Chinese poems)。
节目介绍：
第2交响曲，C小调，作于1894年，因为末乐章使用德国诗人克洛普施托克的时作《复活》，而命名为《复活交响曲》。马勒最初题有暗示性的解说。第一乐章是表现第一交响曲的英雄的葬礼:“我愿意把第一乐章题为送葬曲，把他运到墓地后，曾反思：他为何而生，为何而苦恼？……在终章中，给出了答案。”
全曲包括5个乐章：
第一乐章：庄严肃穆的快板，C小调，4/4拍子（葬礼进行曲，约23分钟）
这一乐章题名为“葬礼”，马勒曾解释说：“我所送葬的是我的第一交响曲的主角，我能从一个更高的角度看到他的整个一生仿佛在洁净无暇的镜面中反映出来。
第二乐章：中庸的行板，降A大调，3/8拍子（连德勒舞曲，约10分钟）
马勒将这乐章当做回忆幸福的往日的间奏曲，表现失败的英雄的爱，是整首交响曲中音乐较为明朗的部份。
第三乐章：是尖酸讽刺的谐谑曲， C小调，3/8拍子（谐谑曲，约11分钟）
这个乐章运用了马勒的歌曲《圣安东尼对鱼儿说教》描写帕图亚的圣安东尼在湖岸上长时间耐心的向鱼儿布道，劝说它们改变贪馋的本性。鱼儿愉快的聆听布道，但过后重又各自追逐自己的猎物果腹。这个乐章是幽默中带有讽刺。
第四乐章：女低音之歌《原始之光》，降D大调，4/4拍子（原始之光，约5分钟）
这是一段管弦乐伴奏的声乐曲，由女低音唱出《青年的魔笛》中的《原始之光》。
第五乐章：谐谑曲的速度，降A大调，3/8拍子（复活颂歌，约34分钟）
马勒在这乐章的最早的总谱上注释为“沙漠的呼声”。很快，木管组便奏出圣咏般的新主题，经过宁静的乐段，便进入马勒所说的“一切已死之人的进行曲”，这段具有强大张力，爆发出有如暴风雨般的强大音响的音乐，不仅预示了该曲面世后仅十年便爆发的第一次世界大战的恐怖，更深刻地描写了人类在二十世纪在精神上和肉体上的痛苦忧伤。
加入声乐的后段，由女高音独唱和合唱，徐缓而庄严地唱出克罗斯托克带有神秘感的《复活颂歌》。
当全曲进入结尾的复活动机时，钟鼓齐鸣，人声大合唱和强大的管弦乐融成一体，形成强大的，充满欢乐的高潮结束，「复活」的信念为人类带来了盼望和乐观！